Storyboard - wat is dit? How to Storyboard?

In protte fan ús wis soe graach hawwe in profesjonele film produksje, omdat de laurels fen 'e hearlikheit bekend direkteuren soms net jaan rêst. Shooting movies - net sa'n ienfâldige saak. Hjir, net genôch te hawwen ienige profesjonele kamera en mikrofoans foar lûdsopnamen. By de foarriedige toaniel, neamd pre-produksje, dan moatte Storyboard. Dit is ien fan de wichtichste punten, sûnder dat it is ûnmooglik om folslein fêststelle it begryp fan 'e film, animaasje, commercials, of yndividuele sênes.

It feit dat it is en hoe te útfiere dizze aksjes, en sil wurde besprutsen fierder. Trouwens, it makket neat út oft jo by steat om te tekenjen goed of net. Yn dizze sin, it storyboard kin oanmakke wurde net allinnich op papier, mar mei help fan spesjale kompjûter programma, ek al kinne jo gebrûk meitsje fan de meast primitive metoaden. Folgjende, dan sil begrepen wêrom.

Storyboard: Wat is dit?

Neffens offisjele en renommearre boarnen, it begryp fan in storyboard is om te soargjen dat it yn earste ynstânsje oanmakke guon betingsten opienfolging fan foto ôfbyldzjen fan de personaazjes en it dialooch, rekken hâldend mei de hoeke dêr't de kamera sil sjitte in bepaalde sêne.

Sa, Storyboard - in grafysk útdrukking fan in film of in fideo fan it konsept rekken hâldend inkele technyske aspekten ferbân mei it spul, en de akteurs, en de operator. Yn alle gefallen, it meitsjen fan in goede film sûnder dizze tariedende aksjes sille net wurkje. En hast alle moderne film direkteuren brûke storyboards oan it meast folsleine. Lykwols, de fraach fan hoe't it om jo eigen storyboard, jo moatte begjinne te beskôgje de skiednis fan syn gefal ferbetterje en de ynfiering fan 'e bioskoop.

It ferhaal fan it konsept

Ut 'e skiednis fan' e bioskoop is it bekend dat de earste foarstelle sa'n regeling wie Webb Smith.

Yn dat gefal hawwe wy it oer it spylfilm "Gone mei de Wind", dat waard filme wer yn 1939.

Foar feature films it wie in revolúsjonêre ynnovaasje. Mar it is de muoite wurdich om te merken dat yn de 20-er jierren fan de foarige ieu, de earste kear in tekenfilm oanpak waard brûkt yn de cartoon animation Comic ferhaal konsept. It wie pas yn de lette 20 s - begjin 30-ies. dizze technyk hat west rûnom ynfiering fan Walt Disney Studios. Dus, út twa Libjende koarte broek, dy't wienen folslein raskadrirovany ( "Steamboat Willie" en "Plane Crazy"). Sûnt dy tiid hat it konsept begûn te ferspraat troch de rest fan 'e studio en brûkt yn films.

Hoe te meitsje in storyboard?

Dus, jim beslute te fieren in grafyske werjefte fan it ferhaal op har eigen. Mar hoe meitsje in storyboard fan de film, as jo net witte hoe te tekenjen?

Yn it algemien, de tekening is net it meast wichtige ding. Jo kinne dwaan as in normale bern, by steat te lûken op it nivo fan "hannen, fuotten, ogurechik - dat minske kaam út." Hjir leit de fokus net op 'e artistike nivo rendering sênes en personaazjes, en hoe't it sil sjen yn' e takomst, guon dialogen wurde sprutsen troch akteurs.

Accordingly, de wichtige rol spile troch de gearwurking mei de operator. Bygelyks, de striid aksje sênes wurde sketten yn de measte gefallen út it perspektyf fan in algemiene plan om de skaal fan de aksje. Mar doe't fuortsmiten wat dramatysk scene, de operator brûkt de likernôch hoeke dat de taskôger om folslein wurdearje de karakters ûnderfining.

Storyboard (foarbylden dêrfan wurdt jûn hjirûnder) ek giet it om it meitsjen fan in grafysk fertsjintwurdiging fan bysûndere effekten brûkt yn 'e takomst.

Hiel sil datoangeande is de ferbylding fan de striid Neo en Morpheus yn it earste diel fan 'e trilogy "The Matrix". Earst, de hiele toaniel waard fêstmakke yn de foarm fan tekeningen op de kompjûter, dan de twa foarsprong akteurs Understudy útfierd striid yn de werklikheid, en pas dêrnei waard harren bylden waarden ferfongen troch akteurs Kianu Rivzom en Laurence Fishburne.

Hokker punten moatte wurde beskôge

Sûnt it storyboard - dit is in algemiene begryp, oanpak oan syn skepping moat wêze hiel ferantwurdlik. In soad moderne regisseurs dit toaniel yn 'e oprjochting fan' e films of reklamespotsjes eerlijk gezegd net leuk. Ommers, neist it wurkjen mei de operator, ta de direkte gearwurking sil moatte lûken en skriuwers (sûnt it dialoochfinster bliuwt noch moatte registrearje).

It seit himsels dat jo moatte betelje in soad omtinken en de professionals ferantwurdlik foar it ta stân kommen en oplizzen fan bysûndere effekten, sûnder dy't er net dwaan hast gjin film hjoed. Ta beslút, it uterlik fan 'e akteurs en spilet in wichtige rol. Hjir brûkbere advys make-up en ferljochting oan 'e útfierders sjoen yn' e foto mei de bêste hân.

Simplified arranzjeminten "Animatic"

No direkt oan de oprjochting fan it earste projekt. In protte saakkundigen harren dy't kin net lûke of brûk in spesjale kompjûter software wurdt advisearre om download de saneamde ferienfâldige sjabloanen. Wat is it?

Yn feite giet it om in lege yndieling fan it type dat wy sjogge yn de strips. Der binne ferskate fjilden, ûntwurpen te tekenjen de tekens, de eftergrûn of in lânskip, en in aparte gebiet foar de rendered tekst. Mei oare wurden, je krije in rûge skets (troch de wei, dy technyk hjit in storyboard skets).

Faak brûkte programma 's

Lykwols, it boppesteande metoade is as ûnfoldwaande effektyf yn 'e sin dat wy kinne net sekuer rekken, doe't en wêr't krekt sil wêze de kamera operator, en de hiele sêne sil sjen as sjitten.

Yn dit gefal, it programma sil wêze nuttich foar de oprjochting fan 2D - en 3D-bylden. It earste type wurdt hiel faak brûkt yn de oprjochting fan twadiminsjonale animation, dat lêste wurdt brûkt yn in mear komplekse animation en film.

Foar 2D-sketsen, kinne jo brûke applikaasjes lykas Rek, ArtRage, Toon Boom Storyboard, Storyboard Quick & Storyboard Artist of wat sêftguod út Adobe.

Om in trijediminsjonale image fit programma type SketchUp Pro en FrameForge 3D Studio, en foar lettere graphics ferwurkjen (of foar it meitsjen fan Libjende objekten) software arranzjeminten nuttich Lightwave 3D, D Studio Max, Maya, Blender 3d ensfh

Fansels, net alle programma wurde frij en guon fan harren binne frij djoer (de priis kin begjinne út ien hûndert dollars en boppe). Lykwols, as jo echt helpful software jo moatte Storyboard, moatte vork út in bytsje.

Is it mooglik om in film sûnder in storyboard?

Fraach fan de applikaasje it meitsjen fan sênes sketsen troch in protte minsken as hiel kontroversjeel. Jo kinne, fansels, op 'e storyboard, en wegerje. Mar, sa't it is leaud it is yn prinsipe geskikt allinne kreatyf regisseurs, dy't yn it proses fan de opnamen fan de film of fideo binne net bang foar vet eksperiminten en betrouwen mear op ymprovisaasje (en harren, en de operator, en toanielspilers).

Mar it liket dat sûnder in begryp fan 'e algemiene konsept fan in film of fideo te fuortsmite wat muoite wurdich sil dat net wierskynlik. Dêrom, der wurdt op syn minst in pear sketse sels inkele minimum oantal sketsen. Dit is besibbe oan dy fan in film kin net fuortsmiten wurde sûnder in skript. In storyboard - dit is hast deselde senario, mar allinne makke graphically.

Trouwens, sels Stanislavskaya mei súkses tapast de technyk beskreaun foar de foarstellings fan it Moskouske Keunstteater. Benammen, mei help fan de storyboard opfierd waard it toanielstik "De Meeuw" A. P. Chehova yn 1989.

konklúzje

It wurdt hope dat dit papier sil foarsjen op syn minst in earste begryp fan 'e storyboard en syn essinsje. Dyjingen, dy't geane te dwaan de film yndustry, de skepping fan miniatueren yn elts gefal foar inkele noch moatte behearskje de basis nivo. Dat, trouwens, wurdt stipe troch in protte oansjen hat regisseurs. En hjir hawwe wy it oer animation, reklame en gaming, gjin dokumintêres.