Venera Bottichelli - de noarm fan skientme. It skilderij troch Sandro Botticelli "De Berte fan Venus": beskriuwing, nijsgjirrige feiten

De Romeinske goadinne fan leafde en skientme, Venus, likegoed as har Gryksk "suster" Aphrodite, ieuwen songen troch dichters, byldhouwers, skilders. Myten deroer bewarre bleaun, en ek in protte keunstwurken, dy't it hat konsekwint kriget it ideaal fan 'e froulike skientme. En ien fan de meast ferneamde masterwurken, opdroegen oan har, fansels, is de "Birth of Venus" troch Sandro Botticelli. Dus, wat wy witte oer dizze foto?

Botticelli mei "Venus"

Ik wit dat is net alles, mar de skriuwer fan it ferneamde skilderij wie in man mei de namme Alessandro Filipepi. Botticelli, hy wie al let, krige de bynamme, oerset út it Italjaanske betsjut "it keg", nei de âldere broer, is oars fair oergewicht. Takomstige grutte skilder berne yn Florence yn 1445 yn de famylje tanner en earstoan woe te wêzen in juwelier. Lykwols, nei twa jier fan stúdzje by de goudsmid hy keas te gean oan 'e learlingen mei de keunstner Phillippe Lippi. Yn syn atelier, hy brocht fiif jier foardat hy ferliet, en de jonge Sandro gie nei Verrocchio.

Dochs in pear jier letter, yn 1470, begûn er te wurkjen selsstannich. Iepene syn eigen studio, de jonge man frij gau opdien populariteit en werkenning. Oer de kommende tsien jier hy krige in grut tal ynfloedrike kliïnten, ûnder dêr't der wie ek de Medici famylje. Tagelyk hy is dol op ideeën fan Neo-platonisme, hawwe in wichtige ynfloed op syn wurk. Sûnt de lette 1470 syn rop fen him gyng foarby Botticelli Florence, en hy teach nei Rome om te wurkjen oan de fresko fan de Sikstijnske Kapel, dat hie krekt ferneamd wurden yn de hiele wrâld dankzij noch in oar sjeny - Michelangelo. Foardat de komst fan syn libben syn wurk wie noch mar trije jier.

Skiednis painting

"Birth of Venus" troch Sandro Botticelli wurdt deservedly beskôge as in masterwurk fan 'e wrâld skilderij. Op itselde stuit, dizze foto draacht in soad forbirgenheden. Om te begjinnen mei, it is net bekend wa't syn klant. Op grûn fan it feit dat it skilderij waard opslein op it Castello filla yn de omkriten fan Florence, is yn it besit Lorentso Di Pierfrancesco de 'Medici, de measte kritisy beweare dat hy betelle foar it wurk. Neffens oare ferzjes, de klant earstoan wie in folslein oar persoan. Mar dizze foto, lykas "Spring", dat wurdt besprutsen in bytsje letter, doe foel ta de Medici. Wat it wie, net fine bewiis stypjen dyjinge dy't oarspronklik opdracht it skilderij "Venus" by Botticelli.

beskriuwing

Skilderij is in web likernôch 2 oant 3 meter, it is makke tempera verven op it doek. It lit in jonge neakene frou op it strân stean yn 'e wasktafel en symbolisearret Venus. Lofts fan har goaden winen dy't fansels holp har swimmen, en rjochts - ien fan de Heechheden, hurrying nei har mei in reade mantel om te ferbergjen. Om Venus flowers (roazen, anemones), op de boaiem fan in stôk. Strictly speaking, it is net berte, mar earder de komst fan de goadinne fan 'e ierde.

symbolyk

"Birth of Venus" - in foto fan Botticelli, dat wurdt gauris oanhelle as foarbyld, sizzende oer hoe't keunstners kinstige yn syn stof ferburgen betsjutting. It is foaral dúdlik toant de ynfloed fan 'e skriuwer fan Neo-platonisme - teaching, kombinearjen guon ideeën fan sawol it kristendom en heidendom. Ynventarisaasje de folgjende meast ûnderskieden tekens:

• De skulp, wêryn der is Venus, it is de foarm dy't stiet foar de froulike memmeskirte.
• Wyn oan de linker kant fan it byld (guon sels nimme se foar ingels), yn 'e foarm fan figueren fan manlju en froulju symbolisearje de ienheid fan' e flêsklik en geastlike leafde.
• Ora Tallo (yn in oare ferzje - ien fan 'e Heechheden) "ferantwurdlik" foar de maitiid, nammentlik de berte fan' e goadinne fynt plak op dizze tiid fan it jier.
• Roazen - de erkende symboal fan de leafde.
• Cornflowers op Apparel Heechheden - de personification fan de fruchtberheid.
• Ivy en mirte om har hals symboal foar leafde en fruchtberens, resp.
• Anemones oan 'e fuotten fan Grace - de blommen fan' e goadinne Fenus, neffens mytology, fuortkommen út de triennen dy't se shed Bernd nei de dea fan har frijer Adonis.
• In cane - in symboal fan beskiedenens.
• Oranje beam yn 'e boppeste rjochter hoeke - in teken fan it ivige libben.
• Ta beslút, keninklik read mantel - in godlike krêft dy't sil skjintme.

Sa't bliken docht, de symbolyk fan it skilderij "De Berte fan Venus" troch Sandro Botticelli befettet genôch. En wat kinne jo sizze oer de persoan dy't waard it prototype fan de wichtichste personaazje skilderijen?

model

De meast wierskynlike kandidaat foar de rol fan de goadinne fan 'e leafde yn dit gefal is Simonetta Vespucci, yn 1470 op de leeftyd fan 16 jier dy't kommen mei har man nei Florâns en al gau waard har earste skientme. Sandro alle gedachten wist er foar - it is tûker kontakt mei har famylje sûnt harren âlden wenne yn de folgjende blok. Autentyk ynformaasje oer hoe ticht wienen de keunstner en model, nee, mar saakkundigen op de wurken fan Botticelli leauwe dat út it momint se moete allegearre fan 'e Madonna en Fenus waarden skreaun mei.

Lykwols, Simonetta wie troud, en boppedat, har fans wiene in soad boargers, wêrûnder tige ynfloedryk. Ien fan har - Dzhuliano Medichi, Lorenzo de jongere broer - sels beskôge har minner, hoewol't bewiis dat syn gefoelens wiene net platoanyske, nee. It is mooglik, dat se krekt liet de dame fan syn hert, as it waard doe akseptearre.

Simonetta koe inspire syn skientme mear keunstners fan syn tiid, mar at age 23, yn 1976, hja stoar oan tuberkuloaze. Har dea wie in fertriet hast de hiele Florence.

"Venus" troch Botticelli ferskynde pas 9 jier nei har ferstjerren, en yn feite de goadinne op har sa fris en moai. Keunstner oant de ein fan syn libben yn iensumens, nea troud. It liket derop dat syn ienige leafste en bleau Simonetta, hat fûn ûnstjerlikheid yn de ferneamde doek.

ferbliuwplak

Op it stuit, it masterwurk leit yn de itselde plak dêr't it waard makke - yn Florence syn Uffizi Gallery. Meastal om de foto alle tiid krongen mei minsken, mar soms kinne jo noch efkes in momint om achtsje it yngeand sawol tichteby en Afar.

interesting facts

• "Spring" en "Venus" by Botticelli hawwe as sintrale figuer itselde model, mar se waarden skreaun mei in ynterval fan 7 jier.
• Wannear't it meitsjen fan in stof keunstner brûkt wurdt ynnovatyf foar syn tiid ûntfangsten - Drobil lapis lazuli foar blue ferve brûkt op doek, en net it bestjoer, tafoegjen skilderje in minimale bedrach fan fet, en ek bedutsen de foto fan in aai djerre, sa, dat it hat berikt ús dagen hast yntakt .
• De ferhâldingen en pose Venus dúdlik toant de ynfloed fan de klassike Grykske skulptuer, dy't canons waarden lein Praxiteles en Poliklet.

kulturele ynfloed

It skilderij "Venus" by Botticelli - earste skilderij it ôfbyldzjen hielendal neaken frouwefiguer, it komplot fan die is net wijd oan de erfsûnde. En hja fertsjinne wie de wichtichste topstik en fieren de skientme dy't net nedich neat oars. Yn ferliking mei oare wurken troch de keunstner, mei meast religieuze tema ', it ferhaal liket frjemd. Dochs is it mooglik, sûnder dat "Venus" wy hawwe ferlern protte fan 'e wrâld syn masterwurken, sûnder hokker hjoed is gewoan net fuort te tinken fan de skiednis fan de keunst.

En hjoed, "Venus" troch Botticelli giet om inspire keunstners, fotografen en modellen. Makke tal fan imitaasjes, mar it orizjineel, kriget it ideaal fan 'e froulike skientme kin mar ien.