Dútske komponist Richard Strauss: A Biography, kreativiteit

Richard Strauss - de komponist, waans opera 's en muzikaal gedicht betwong emosjonele iepenbiering. It ekspresjonisme (útdrukking) fan syn wurken is in akute reaksje oan de mienskip fan 'e tiid.

Richard Strauss. Biografy fan de komponist

Richard heitelân net mear bestiet. Yn 1864, München wie in stêd ûnôfhinklik fan it keninkryk Beieren, en dan by de Dútske lannen. 11 juny oan de famylje hof musikus Franz Strauss soan. Heit tsjinne opera Frânsk horn (blaasynstrumint, vaguely lud in Wittendorfer piip). Hy wie de earste learaar fan de muzyk fan Richard. Klassen wurde levere sawol wiere blydskip, dit hat laat ta it feit dat sa betiid as 6 jier âlde jonkje behearsket muzikale notaasje en ynstrumint. Dêrneist himsels gearstald de earste opera en stoppe it skriuwen oant syn dea.

Science jonge syn heit like te konservatyf, hy wie op syk nei in oare ekspresje yn muzyk. Yn 1874, Richard Strauss earst moete de wurken fan Wagner, syn Fries feroverje styl en stimming fan de opera. Mar Heit Arslanbey leaut dizze wurken fan muzyk fan de legere klasse en sels ferbiedt syn soan te harkjen nei harren. Allinnich berikken folwoeksenheid, Richard begjint in djippe stúdzje fan de stân "Tristan en Isolde". Yn de tuskentiid, hy is oanwêzich by de repetysjes Hof Orkest en ûntfangt lessen fan orchestration en teory.

style komponist

Music Strauss - in sykaksje fan syn ferneamde styl dy't liende út Richard pear jier. Yn 1882 waard er ynskreaun oan Ynstitút yn de filosofy en skiednis yn München, mar laat nei in jier training. Mar it wie dêr moete by Max Fank. Twa jonge manlju binne sokke nauwe freonen dy't Strauss maklik oertsjûgje oaren te dwaan de favorite berop serieus. Troch dit, Duitsland krijt de briljant dirigint en komponist van teatrale produksjes, en ek de dosint en de "Mona Lisa" opera poster.

Richard Strauss sels stjoerd nei Berlyn. Dêr krijt de post fan dirigint en bleau te skriuwen komposysjes yn de konservative styl fan syn heit. In goed foarbyld is syn "Horn Concerto №1». Nei 1883, de jonge Strauss moete mei Aleksandrom Ritterom. In fiere famyljelid fan Wagner convinces de jonge dy't syn wiere muzyk kin net immen syn werhelling fan dy symfoanyske gedichten - dat is it rjocht wei foar de komponist. Fan dit punt op it is wis wurding ljocht en heldere styl fan Strauss.

persoanlik libben

Grutte ynfloed op it needlot en it wurk fan Richard Strauss hie syn lokkich houlik mei Paulien De Ana Maria. Sy moete yn 1887 yn München. Paulina begûn har solo opera sjonger en naam les fan de komponist. As beskermeling folge him nei Weimar. Brilliant debút yn 1890, yn 1894 spile in rol yn de opera fan syn learaar "Guntram." Jonge houlik fûn plak op 10 septimber yn 'e stêd fan Marquartstein.

Eigensinnige karakter fan 'e jonge frou Richter úthâlde stoïsijnsk, rjochtfeardigjend syn talintearre persoanlikheid trekken. Neffens guon útspraken dy't delkommen ta ús dagen, neidat fûle striid mei Pauline wurdt er besocht troch in bysûndere aktiviteit Muse ynspiraasje. Yndie, it wie yn syn houlik Richard Strauss skreau syn bêste wurken. Om syn frou skreau er in pear ferskes, wêrnei't de útfiering fan de sjonger syn populariteit is tanommen.

Lokkich libben love pair einige fanwege in bespotlik flater. Op in dei myn frou oanrikt in briefke oan har man, doe't er toerde Dútslân, troch in ûnbekende frou. De oare deis, Pauline yntsjinne foar skieding. Werom thús, Richard besocht te ferklearjen de emosjonele aktrise, dat er net dwaan neat, mar se woe net harkje nei him. Oant de ein fan syn libben de komponist hie romantyske gefoelens foar syn eks-frou, net allinne it skriuwen muzyk derfoar, en nimmen oars net moetsje.

creativity Strauss

Komponist Richard Strauss besocht net te jaan yn mei "politike stoarmen" yn it lân, mar as in echte betinker absorbed stimming fan harren folk. Hy wenne al mear as 80 jier en fûn trije ferskillende regear regime. It eigene fan de komponist - yn in ferrassende foarstelling. Skriuw muzyk, hy koe altyd en oeral, sûnder wêzen kreatyf "stagnaasje" of krises. Syn earste wurk, "Guntram", makke yn 1893 - is in muzikale drama, klassike boud foar it earst test op de sjogger.

Fierder wurkje de komponist hat sa'n ferskaat oan sjenres dat it ferskynt op it wurk fan ferskillende skriuwers. "Ut Itaalje" (1886, Richard Strauss) - symfoanyske gedicht, skreaun op ympresjes fan de reis. Op 21, de jonge komponist besocht de romantyske lân foar in moanne en sa fol spannende emoasjes dy't smyt se op 'e muzyk papier. De taskôger dûbelsinnige hâlding foar it symfony, mar de komponist begjinne te praten en ûnthâlde syn namme.

"Don Juan" (1889)

Yn de 25 jier Straus berikt in folwoeksen feardigens en wint de muzikale wrâld fan dizze sterke, brûzjende gedicht. Der waard beynfloede troch de Italjaanske en de sinne, en falle fereale mei syn learling de Ana. Gedicht Dedicated to Ludwig Tuyll, mei wa't er studearre yn München. De premiêre fûn plak op 11 novimber, wie flaterfrije en hie grutte súkses.

"Don Giovanni" - in muzikaal ferhaal oer de superpony leafhawwers. Underwerp sweeping fioelen, Eager wille, foarôfgien yn betsjoenende ynlieding, lykas fjoerwurk. Klokken en harp praat oer de tsjoen fan leafde en tagedienens nei de frou. Lege notysjes Wharton en klarinet prate myld whisper mei in subtile lûd fan fioelen. Klokken yn uny mei de piip fol mei de siel fan 'e einleaze wille. De bekroaning fan it toanielstik - tremolo fioelen en leavje wer ferwoaste en allinne.

"Macbeth" (1888-1890 gg.)

Nei de "Don Juan" skreau Richard Strauss opera "Macbeth". Dizze symfony hat gjin makke in grutte furoare en wurdt sjoen as kritysk supersaturated. heit fan de komponist jout dit produkt in skerpe beoardieling en fersiken wizigjen fan it materiaal yn syn brieven. Neffens him, it idee is net slim, mar it is nedich om te smiten út al de ynstrumintale eksessen. It foarkomt de sjogger te ferstean it boarstbyld fan de skriuwer en hearre wat er moast sizze.

Noch, in soad minsken fine dat it ticht by syn stimming state of mind. Wjerskyn fan Shakespeare, trageedzje en print kriminaliteit - berikken konsepten sille stress. Dat wurk giet oer careerism en begearichheid minsken dy't net stopje ek foar de misdie.

"Dea en Transfiguraasje" (1888-1889 gg.)

Dizze opera fan Richard Strauss - de subtile belibbing fan 'e wetten fan' e wrâld en fan 'e minsklike swakkens. It is skreaun oan 'e beurt fan de feroaring fan it regear systeem en wjerspegelet de eangst fan' e moderne maatskippij te feroarjen en ûnwissens fan 'e takomst. It idee fan 'e earmoed en dea yn in gedicht troch Richard yndruk mei syn yntellekt.

Yn ferliking mei oare dingen de skriuwer fan dizze symfony spilet yn krêft, yllustrative en druk. Mar as in apart wurk is mei tige nijsgjirrich opera. De hiele punt fan it gebrek oan geastlike treast oan de net te ûntkommen en freeslike ein foar in man dy't wurdearret syn bestean.

"Merry pranks" (1895)

"Fun tricks Till Eulenspiegel" Strauss wijde oan syn freon Arthur Seidl. Se studearre oan deselde universiteit yn München en ynstimd mei it ta stân kommen fan Wagner Leafde. Seidl at ien kear waard beskôge as in kenner fan it wurk en de biografy fan de komponist, dy't al syn libben imitearre Richard. Ferfolgens, Arthur wurke as redakteur fan de Dútske sintrale krante en C. Klatte skreau in boek oer syn freon. "De karakteristike skets" is de earste biografy en analyze fan musical aktiviteit troch Richard Strauss.

It gedicht makke syn debút yn Keulen, dat tsjinne Herzen Orkest, útfierd troch F. Vyultern. De trochrintiid fan it produkt is mar 15 minuten, mar kritisy sizze it is de top fan it talint fan de skriuwer. Yn syn besprek fan M. Kennedy neamt dat "s humoristysk." It stik bestiet út 27 ôfleverings, dy't oanlein wurk op it ferhaal fan 'e aventoeren fan' e legindaryske held Eulenspiegel fan berte oant dea.

"Dat sei Zarathustra" (1896)

Yn it ta stân kommen fan dit gedicht wer besocht oare komponisten Artur Zaydl. Troch it karakter fan syn aktiviteiten, hy fan 1898 oant 1999 yn tsjinst fan Nietzsche Argyf. Dat wie dy't joech Richard "Dat sei Zarathustra" boek troch de ferneamde tinker. Strauss skreau ûnder de yndruk fan it lêzen fan in grutte symfoanyske gedicht. 9 stikken hawwe nammen fan de haadstikken fan it boek. De skriuwer sels sil fiert it earste optreden yn Frankfurt.

Kritisy ferblide mei de pronkstik fan 'e Dútske romantyk, dêr't in soarte fan "saai" wurket mei in gekke Ndebele. Muzyk wurdt faak brûkt yn 'e moderne wrâld en Cinematography. Bygelyks, de skermbefeiliging programma "Wat? Wêr? Wannear? "En yn 'e film" Space Odyssey ". Regissearre troch S. Kubrick naam fragminten fan it symfony "Dat sei Zarathustra" (Strauss) foar it útbringen fan unearthly universum.

"Salome" (1905)

Drama Richard is skreaun op it produkt fan Oscar Wilde, dêr't de skriuwer hat skreaun foar Sary Bernar. De premiêre wie markearre troch sa'n skandaal yn Berlyn dat dit kin wurde nommen as in ferskuorrende súkses fan it toanielstik. Erotica en gefoelichheid, emosjonele East, ymmorele Salome yn tsjinstelling mei de suverheid fan de Doper - dat is ynspirearjend yllustrative fan dizze komponist lykas Richard Strauss. "Salomé" waard skreaun en in heal jier. Yn wurking, it korrespondinsje karakter fan 'e haadpersoan. Yn plak fan in flat en direkte meunster dekt troch dier langstme, die bliken fragyl famke omearmet in tragyske passy.

De puriteinske Dútske opera hat feroarsake mingde resinsjes út kritisy. Sels de sjongers wegeren te fieren de rol yn it stik, ropt it net moralistysk. De earste aktrise dy't oanbean de rol fan Salomé, Richard sei lilk: "Ik bin in fatsoenlike frou!". Noch, dat is de sjonger M. Wittich naam de frijheid fan praten earst.

"Alpineskye" (1915)

Lêste symfoanyske gedicht fan de Dútske komponist. Ek yn syn iere jeugd troch Richard besoarge it idee fan it meitsjen fan muzyk, dat klinkt as berch klimme. Trije kear er begûn wurk, mar elke kear de muzikale lekkens waarden stjoerd to Kindle fjoer. Allinne yn 1914, "Frau ohne skaad" nei de opera, de skriuwer ien kear wer nommen foar de ûntwikkeling fan dit idee.

De premiêre wie op 18 febrewaris yn Berlyn, útfierd troch de skriuwer. "In Alpine Symphony" - ien fan de meast populêre dingen ús tiid. Dit programma muzyk, brutsen yn de sin fan 22 stikken. De lêste memorabel konsert fan Richard sjoen is dit gedicht troch de Beierske State Orchestra yn 1941.

de komponist fan it liet

Hiele syn libben de skriuwer hat skreaun in soad ferskes foar sopraan, dy't songen syn favorite frou. It makke de "Fjouwer Lêste Songs" yn 1948. Yn konsert, dit wurk wurdt songen yn 'e foltôging. Richard Strauss, waans ferskes hawwe altyd al folle mei in toarst foar it libben en posityf, yn 'e lêste essay hy skreau oer wurgens en ôfwachting fan' e dea. Wachtsje foar de ein klinkt maklik, feilich foar minske, libbe in aktyf libben.

"Yn 'e jûn ljocht" - it earste liet sprekt fan frede fan geast, skreaun yn fersen J. Eichendorff. Neist komme de "maitiid" en "foel yn 'e sliep." Finale "septimber" - in skitterend penetraasje autumnal sin en lichte rein. Dy wurken op gedichten fan Hermann Hesse. Alle ferskes - in unike kombinaasje fan muzyk en tekst. De sfear en de styl is sa sterk, dat krityk, it werkennen fan meardere ferskes ferâldere sels yn '48, en no sjogge se as de sterkste skepsel skriuwer.

Auteur en dirigint

Neist dy symfoanyske operas, Richard skreau "Domestic Symphony" en "Don Quichot", "It libben is in held 'en de Suite' Le Bourgeois Gentilhomme", lykas ek ferskate oare slagge en net-sa wurken. Neist it wurk fan Strauss - de dirigint fan syn muzyk en de wurken fan oare komponisten. Syn repertoire - dizze opera en symfony skriuwers ages 18-20.

Richard Strauss - de lêste romantyske fan syn tiid - hat karakterisearre syn wurk mei humor en ienfâld:

"Miskien bin ik net in earste-klasse komponist, mar ik - in earste-klasse second-rate komponist!".