Ilya Kabakov: foto 's en beskriuwingen. Artist Kabakov Ilya Iosifovich

Goede te wêzen in keunstkritikus yn it tiidrek fan it ynternet en it abstrakte bynammen - gjin ien sil witte de wiere namme, kinne jo net bedimje dy, want alles is sa helder en begryplik - se binne allegear grabbers en hacks! Hjir, bygelyks, conceptualist Ilya Kabakov. Skilderijen, graphics, ynstallaasjes - guon dingen sjoch net foar neat yn 'e wrâld, en der binne miljoenen - allegear dúdlik!

Mar guon kenners moatte appease syn kreake fan 'e stim, en it is better te krijen ta de útstalling fan dizze master. En ast sjochst echt iepen eagen, kinne jo sjen op de prachtige, ûnútputlike wrâld, fol humor en irony, de oergeande pine foar minsken dy't hawwe libbe en wenje yn dizze ûnbegryplike lân ...

14 jier fan stúdzje

Mar earst, wie der in lange learning berop. Kabakov Ilya Iosifovich berne yn 1933, yn Dnipropetrovsk, yn 'e famylje monteur en accountant. Yn de oarloch, hja en har mem wienen yn Samarkand, dêr't hy waard evakuearre út Leningrad Institute neamd nei Repin. De bern fan keunst skoalle op itselde ynstitút en begûn te learen Ilya. Nei de oarloch, Kabakov waard oerbrocht nei it Moskouske Keunstteater School, dêr't hy studearre ôf yn 1951 en skreau him yn 'e bêste keunst universiteit fan it lân - De Soerikov Ynstitút, de grafyske ôfdieling. Hy keas foar spesjalisearre yn 'e keunst fan it boek Professor Dehtereva.

Yn de hjoeddeiske oantinkens master, fol sels-irony en hoaxes kinne fûn wurde syn soargeleaze hâlding oan syn stúdzje foar registraasje fan berneboeken, dy't er naam Nei syn ôfstudearjen yn 1957. Hy neamt harren de iennichste manier foar de produksje fan de middels fan harsels bedrippende oan wa't er betelle in lyts part fan de tiid en muoite. Print produkten foar bern waard benammen imbued mei ideologyske klisjees en dogmas, en dêrom moat om it wat nijsgjirrich wie ûnmooglik.

It liket maklik oan bidroch: de kwaliteit fan 'e útjouwerij fan boeken "berne- en jeugdliteratuer", "Murzilka" tydskrift "Wille" in soad Recall mei wille, net allinnich fanwege de leeftyd fan nostalgy. Ilya Kabakov - keunstner dy't makke de yllustraasjes foar gedichten Marshak, mearkes Sharlya Perro, it ferhaal fan Peter Pan. Yn dy blykber net-akademyske wurk dúdlik sichtber frijheid, orizjinaliteit en ferbylding. Hiel nijsgjirrich ynrjochting fan wittenskiplike en edukative berneboeken: "De wûnders fan hout" (1960), "Klaai en hannen" (1963), "De oseaan begjint te sakjen" (1966) E. Mara, "The Tale of gas" E. Permyak (1960 ), "De lestige punt" (1966).

Workshop ûnder it dak fan "Russysk"

Sûnt de lette 60-er jierren yn Moskou foarme in mienskip fan net-conformist keunstners mei de titel "Sretensky Boulevard". It omfiemet en Ilya Kabakov. Skilderijen dit freonlik feriening ferskilde sterk út de offisjeel sanctioned keunst.

De mooglikheid om byinoar komme ferskynden foar it grutste part fanwege Kabakov. Wurk foar útjouwers brochten in soad jild, en de keunstner hie syn eigen wurkpleats. Hy neamt it mystike ferhaal fan hoe't er fûn keamer ûnder it dak fan in eardere appartemint house "Rusland" op Sretensky Boulevard en iens mei de autoriteiten fan de apparatuer is der in studio.

Works Ili Kabakova, Hulot Sooster, Erik Bulatov, Oleg Vasiliev en oaren útstald yn 'e ynformele útstallings yn Moskou en bûtenlân, foar alternative keunst Sovjet-tiidrek thaw. Mar de rûge reaksje nei abstrakte keunst fan de wichtichste "keunst kritisy" fan it lân late ta de triomf fan it sosjalistysk realisme allinne.

Foardat de komst fan harren eigen "wurk foar harsels" Studio is in grafysk lekkens yn 'e styl fan' e abstrakte ekspresjonisme en albums fan lytse omfang. Letter se begûn te ferskine gruttere formaat skilderijen "Head mei in bal" (1965), "De buis, stok, bal en Fly '(1966)," Automatysk en Chicken "(1966).

Tekst as in pictorial middel

Ilya Kabakov, waans skilderijen hawwe wurden mear en mear filosofyske subtext, waard ien fan de lieders fan conceptualist. In rige fan "wyt" skilderijen fan enoarm grutte - "Berdyansk sliep" (1970), «In Man en Small House» (1970) - opropt tinzen oer de betingsten fan de belibbing fan 'e nije skilderij fan' e ynteraksje sjogger en de keunstner. Beweging yn dizze rjochting binne de keunstner eksperiminten mei de yntroduksje yn 'e romte fan it byld fan' e tekst. De earste sa'n wurk - 'Wêr binne se? "(1970)," Al fan it "(1970)," Answers eksperimintele groep "(1970) - binne ferskate foarwerpen út it echte libben fan Moskou communal mei tekst opmerkings, faak psevdoznachitelnymi parodies fan offisjele ynstruksjes of advertinsjes.

De tekst brûkt it letter Ilya Kabakov. "Suite" (1981) - in byld dat is in werjefte fan in hotelkeamer mei in oaninoar ôfbylding reklame reizgje op de Swarte See Resorts.

Conceptual wurken en útfinings binne Kabakov albums, dat waard de foarrinner fan ynstallaasjes. Dy albums - fúzje fan byldhouwen, illustratie, literatuer, teater - boud om ien tema of karakter ûnderfiningen útdrukt fisuele en tekst ark. Observaasje fan de diskusjes op elkoar wichtige of eveneminten boeit sinleas. It is yndrukwekkend of folsleinens, of iepen yn beide rjochting fan tiid en romte.

Ilya Kabakov - in grafysk keunstner, yllustrator, typograaf. Sokke binne de meast nau waarnommen albums fan syn wurk. De meast ferneamde album - "Tsien Lettertekens" (1970-74).

Oarloch en Frede communal

Sosjale omstannichheden fan de Sowjet tiidrek - de wichtichste objekt fan stúdzje foar keunst Kabakov. Depressivum effekt fan oerhearsking fan ien ideology fûn útdrukking yn sokke wurken as "Checked" (1981) en "Supermarkt" (1981). Oarloch fan buorlju yn de mienskiplike loft en in ekstra gebiet - it tema fan "zhekovskih" komposysjes "Garbage Removal" (1980), "Snein Night" (1980). De "keuken rige" fan deselde perioade fan de wenstige keuken gerei wurde begiftigd mei in soarte fan hege artistike wearde, kulturele betsjutting, faak skieden fan funksjonaliteit.

Yn dizze sin, en is fol mei normale húshâldlik ôffal yn de lettere ynstallaasje "De man dy't noait smieten neat" (1985). It kin sjoen en wrâldwide rede oer de betsjutting fan minsklike aktiviteiten, de gewoante om Reckless opslach fan nedich en ûnnedich of, oarsom, de revyzje skiednis te passen foarby it ferlet fan moderne polityk.

totale ynstallaasje

Yn 1987, Kabakov Ilya Iosifovich emigrearren nei it Westen. Hjir hy krijt tagong ta in grutte eksposysjeromte. "Totaal ynstallaasje" - de saneamde Ilja Kabakov skilderijen en objekten, dy't ynnimme grutte romtes en ferienige troch in mienskiplike globale plan.

De meast ferneamde wie de ynstallaasje fan "De man dy't Vloog yn romte fan syn appartemint," foar in grut part symboalysk foar it lot fan 'e keunstner. Yn it sintrum fan de lytse keamer mei muorren bedutsen mei affysjes fan de Sovjet, fersterke wat as Slingshot. In skoft yn it plafond, opmerkingen en keamer beskriuwing as it toaniel - alles bewiist de realiteit fan bûtengewoane foarfallen: in tûk útfiner mei help fan catapult, útbraak troch it plafond oerlaap mei syn lichem, gie yn near-Earth romte - it lichem is net fûn ...

Te sjen yn sa'n foarsjenning krekt Banter en spot systemen ferkeard. Krekt as yn de ynstallaasje fan "Toilet" (1992), fûn allinnich zlopyhatelskuyu analogy iepenbiere wc as de wenstige libbensbetingsten yn it hiele lân. Dizze keunst foarwerp rekke benammen westerske publyk, dy't achtet de privacy fan libbene romte natuerlike ferlet fan in normale persoan.

"Red Wagon" (1991), "The Bridge" (1991), "It libben fan fliesigge" (1992), 'Wy wenje hjir "(1995) - totale ynstallaasje, dat brocht fame Kabakov. Se binne útstald yn museums yn 'e Amerikaanske en Europa, en kombinearre yn' e útstalling fan 'e "Palace of Projekten" (1998, Londen) en "50 ynstallaasjes" (2000, Bern) presintearret it wurk fan Kabakov fenomeen fan' e wrâld kultuer.

Syn frou en co-skriuwer

Kabakov loves te decorate it libben hoaxes. Dy betinksels hawwe bebeakere om periodyk opkommende keunstners Sharl Rozental, Igor Spivak, Stepan Koshelev. Se kamen yn Kabakov kreatyf gearwurking, dêr't er sels skreau artikels yn 'e styl fan' saai keunst.

Sûnt 1989, it keunstner fynt dit Co - Emilia Lekakh. Se wurdt syn frou en nimt oer de oplossing fan in protte organisatoarysk en finansjele saken, it efterlitten fan mear tiid foar de master kreatyf. En sokke saken binne mear en mear, omdat de belangstelling foar it wurk fan Kabakov groeiende. In foarbyld fan dizze - de feiling Phillips de Pury & Company. Yn 2007 is der waard set up soad "Ilya Kabakov. "Suite". It skilderij waard kocht foar £ 2 miljoen, en Kabakov waard de meast djoere hjoeddeiske Russysk keunstskilder.

Yn 2008, dit wurdt befêstige troch reguliere hannel op itselde feiling. De folgjende lot - "Ilja Kabakov," Bug "(1982)", en in nij rekord - 2,93 miljoen £.

mooglikheid om te wêzen ferrast

Needsaaklik achte oan dollars en pûn - dit is de wrâld fan hjoed. Mar wy wolle oerlibje yn it, dy banale lytse idee dat lok is net yn jild. It is it bestean fan dy keunstners, harren wurk en talint. It minskdom sil bestean út minsken, en net út it bist oant it is by steat om te ferrassen en wille keunst.