Madrigal - It ... In lyts muzikale en poëtyske wurk

Tender lyric fan 'e Renêssânse en hjoed rekket fans djip. Genres poëtyske Miniaturen dy tiid wille kenners fan syn slimme foarm. En leafhawwers fan âlde literatuer lûkt echte gleone passy sicht yn dizze fersen.

Madrigal en syn sjenre spesifisiteit

Madrigal - dat is ien fan de grutte poëtyske sjenres fan 'e Renessânse. Hy ferskynde yn 'e earste perioade fan de ûntwikkeling fan in nije styl yn de keunst. Ayres skreau Boccaccio, Petrarca en Franko Saketti. Tagelyk hjoeddeiske dichters gedichten begûnen te gearstalle muzyk komponisten Francesco Landini en Jacopo da Bologna.

Oerset út it Italjaanske wurd "Madrigal" betsjut "keppel" en "hoeder." Oarspronklik, de term ferwiisde nei de hoeder syn liet. Yn de betide renêssânse Madrigal poëtyske sjenre is in koart gedicht. Syn ynhâld wie te priizgje syn leafste. Har skientme, genede en genedige gedrach wurdt faak fergelike mei de ôfbylden fan de legindaryske dichter keninginnen en prinsessen fan 'e Aldheid. In apart diel uterlik (eagen, lippen of hier) waarden sjoen yn it ramt fan de prachtige foto fan de natuer.

Madrigal muzyk

Muzikale Madrigal - in fokaal stik. Syn tekst is it wurd poëtyske wurken skreaun yn dit sjenre. Soms tegearre mei de sjonger syn stim klonk en muzykynstruminten lykas de lút of viol. Yn de Renêssânse Madrigal wie in analoog van moderne lieten beselskippe troch gitaar of piano.

Muzyk en poëzij, makke yn dit sjenre, dat koe hawwe in oar tema. Bekend de yntime leafde song ynhâld, komyske of húshâlding, lykas ek feestlike madrigals yn lof fan de beminde skriuwer.

De foarmen fan dy produkten basearre op de alternation is fers en chorus of in refrein. Melody Madrigal overvloedige verzadigd melismas en sangen die tinken dat oan Koloratur sieraden fan Italjaanske opera dy't ûntstienen ieuwen letter.

Untjouwing fan it sjenre yn it tiidrek fan de Hege Renêssânse

In lytse muzikale poëzij bliuwt syn ûntwikkeling yn de perioade fan saneamde klassike Renêssânse, yn de 16e ieu. Op dit stuit, is it feroarjen fan de foarm fan Madrigal. Hy ferliest syn couplet struktuer en wurdt der in frije compositional struktuer. Yn it wurk fan dit sjenre wurdt dominearre troch it prinsipe fan de frijmakke folk útdrukking fan gedachten en gefoelens fan de auteur. Under de komponisten fan dizze perioade fan skiednis skreau madrigals fan Palestrina en Orlando Lasso.

Njonken de fleksibele struktuer, sekuliere lied hege Renêssânse ek skaaimerke troch tafoeging fan meardere lagen fan muzikale stof. Yn in tiidrek markearre troch de Madrigal - een four- of pyatigolosnoe produkt. Komponisten binne to bikearen ta de kreativiteit fan de foaroansteande dichters Ariosto en Torquato Tasso.

regionale eigenskippen

Yn dizze histoaryske perioade wurdt ynroastere regionale ferdieling fan stilistyske skaaimerken fan 'e Madrigal. Tegearre mei de Florentynske skoalle fan gearstalling ferskine Venetian, Romeinske en Neapolitan. Mearstimmige lieten fan 'e sekuliere karakter en skriuwe Ingelske en Dútske skriuwers, lykas Uilyam Berd en Genrih Shyutts.

In soad sjenres fan muzikale wurken fan de Hege Renêssânse vary op in regionale basis. Bygelyks, foar it skaaimerk fan 'e Venetian skoalle fan frije struktuer, pyatigolosie, mearstimmige pakhûs, it oerwicht fan de âlde tsjerke stannen. It grutste fertsjintwurdiger fan dizze skoalle is de komponist Villart.

Yn it wurk fan Romeinske skriuwers, bygelyks vesto, oerwicht homophonic harmonic chetyrehgolosiya en heldere struktuer refrains type. Neffens de ynhâld en it aard fan hege Renêssânse madrigals kin oars. In soad fan 'e wurken drage in skerpe konflikt tusken fertrouwen en oergeunst, of leafde en plicht. Der binne ek stil en beskôgliken stikken.

De bloei fan de musical Madrigal

Tsjin de ein fan de 16e ieu, de Renêssânse is it ynfieren fan in nije perioade fan ûntwikkeling. Op dit stuit, is it dúdlik identifisearre protte krisissen yn de keunsten. Plande oergong nei in nije tiid-making styl, hat krigen de namme fan de Barok. Op dit stuit, de sjenres fan lyric wurken heapje nije ekspresjemiddel. Der binne hieltyd mear ferfine ritmes yn ferbân brocht mei it ferbetterjen fan Music Printing. It nimt in foaroansteande posysje en chromatic dissonances yn harmony. Komponisten ôfstean fen mearstimmige en homophonic fierder te sykjen yn de omkriten.

It hichtepunt fan it sjenre is oan 'e ein fan' e 16e - begjin 17e ieu. Yn dy perioade it wurk komponisten lykas Gesualdo di Venosa en Claudio Monteverdi. Yn harren wurk de wrâldske liet is ferrike mei teatrale eigenskippen: der binne saneamde Madrigal komeedzje, bedoeld om te fieren op it poadium.

Ûntwikkelet en ynstrumintale begelieding sjongen stim. Komponisten wurde tafoege oan de skoare fan ferskate muzykynstruminten, en sels meitsje nije arranzjeminten fan earder skreaun toanielstikken. Yn guon geskriften hawwe detaillearre episoaden dêr't de stim klinkt net. Sa, madrigals binne Harbingers fan barokke instrumental kultuer.

It is dit sjenre fan 'e muzyk is in kreatyf laboratoarium, dêr't de opera waard foarme. As ûnderdiel fan 'e syktocht Villarta, Landini, Plestriny, Lasso, benammen Gesualdo di Venosa en Claudio Monteverdi, útkristallisearre homophonic styl systeem fan funksjonele betrekkingen fan' e nije mooglikheden fan harmony en fokale skriuwen. Dit wurdt oanfolle mei it konflikt aard fan drama en teater teatrale.

Lyryske Miniaturen in Russian romantyske poëzy

Poëtyske sjenres, dat kin beskôge wurde erfgenamten nei it Madrigal, ferklearren harsels yn it tiidrek fan de romantyk. Intimate leafde gedichten dizze tiid ferskynde yn de saneamde lânskip lyrics. Tradition wije lover, freon, of krekt in famke freon koarte poëtyske miniaturen kinne sjoen wurde yn it libben fan 'e Russyske adel fan de 19e ieu. Dy gedichten waarden skreaun yn in koarte froulike album fersierd mei kleurde tekeningen en vignettes.

Yn Russyske literatuer is it mooglik om te kennen wat sjenres, genetysk ferbûn mei Madrigal. Dit epigram prothalamium en elegy. In wichtige eigenskip fan dy miniaturen is wit. Perfeksjonearre it idee, klaaid yn perfekte foarm, ôfswakke it fûle gefoelens fan 'e skriuwer nei in prachtige frou.

Romantyske Madrigal yn de synteze fan oare sjenres

Poetic Madrigal soargen foar it oplibjen yn 'e wurken fan' e Frânske dichter Boileau. Hy joech earbetoan oan him, en Voltaire, waans miniaturen oersetten de jonge Pushkin. Literêr Madrigal - in konsintraasje fan hoflikheid en bewûndering fan de dichter oan syn frou. Lykwols, yn guon wurken lof sa sterk oerdreaun dat oarsaak dûbelsinnich effekt. De lêzer begjint te twifeljen de oprjochtens fan de dichter syn gefoelens. Under syn pinne briljant geastige epigrammen skriuwer faak ferberget de irony. Ynstee, de wiere betsjutting fan 'e aristokratyske etikette stelt surrogaat, falskemunterij, sels as ferpakt yn in moai pakket.

Iere madrigals Petrarca sonnetten leuk. Dy genres bringt koart en tema fan unrequited leafde. Swiertekrêft poëzij Miniatueren oan kjeld en yngenieus epigram en echt en treurich elegy beljochtet spesifike skaaimerken fan in gedicht.

Neffens tiidgenoaten, yn de njoggentjinde ieu Russyske Madrigal auteurs besocht te jaan syn poëzij in maksimale anonimiteit. Wit stadichoan ferfongen persoanlikheid. En fan dat stuit begjint de delgong fan de dichterlike Madrigal.

Tradysjes yn Moderne Kultuer

Yn moderne maatskippij, it sjenre útgroeid ta in symboal fan in ferfleine kultuer fan it ferline. Hjoed, in soad artistike groepen, it doel dêrfan is om te doen herleven de keunst fan ferfleine tiidrekken, keazen as namme fan it wurd "Madrigal".

Dat wie de namme fan de ferneamde iere muzyk ensemble, makke Andreem Volkonskim yn 1960. Dizze groep de basis lein foar de beweging fan autentike prestaasjes yn Ruslân. In soad jierren fan it bestean fan it ensemble liet in ymprint op de keunst fan de muzyk fan in tiidrek. Hjoed de dei binne der boeken skreaun oer en filme.

"Madrigal" wie de earste Russyske útfierende groepen, waans aktiviteiten waarden rjochte op it oplibjen fan de âlde muzyk. Tsjintwurdich binne der hûnderten bands. Dêrom, in fyn-ynleine keunst tradysje giet.