Makeup and makeup yn de film teater - de geheimen fan it berop

Teater - een magysk plak dêr't wetten wurde skeind werklikheid en ûngewoane soart barren en startling transformaasje. Nedich foar de rol fan it byld is makke troch de dracht, ferljochting en, fansels, make-up. Wat is opnaam yn dit konsept en hokker geheimen binne ferstoppe efter de feroaring karakters uterlik?

Skiednis fan makeup

Yn in beskate wize te skilderjen fan de gesichten fan 'e akteurs begûn yn it âlde Grikelân. De predominant kleur wêryn der wie in teatrale make-up yn dy jierren - wyt. Ek brûkt antimoan (markearje each swarte) en sa no en dan rea makket. Moderne makeup is oalje-basearre. It bestiet út lanolin, wite petrolatum, bijewaaks, mineraal colorants, en de bysûndere pigminten. As yn âlde tiden en de Midsieuwen lytse hûd sûnens soarch akteurs, soargje toxic ferve te meitsjen in byld, mar no de make-up foar it gesicht ûntwikkele rekken holden om net te kwea of om minimalisearje it.

Fan Halloween to blockbuster

Op grûn fan de definysje fan it begryp, make-up - is de keunst fan it feroarjen fan it uterlik fan 'e akteur. It brûkt spesjale formulearringen, pelucas, keunststof kaartsjes. Ek makeup neamde harsels de inks brûkt yn it proses. It is spesjaal ûntwurpen ferbiningen dy't mooglik wêze op it gesicht foar in lange tiid sûnder feroaret de kleur, textuur en tichtheid overlay.

As jo kieze te meitsjen in ûngewoane byld fan Halloween, kinne jo maklik fine yn 'e ferkeap fan saneamde akvagrim - water-basearre verven dy't tapast mei in pinsiel, en maklik afgewassen. Dit is it simpelste opsje, sa te sizzen, de massa-merk yn dit gebiet. Grim etappe giet it om it brûken fan oanhâldende ferbinings yn it fet-basearre.

Teater en Cinema

It oanmeitsjen fan in ôfbylding sil ferskille ôfhinklik fan presys wêr't de akteur is belutsen - yn it stik of yn de TV rige. Wannear't shooting films yn it gesicht fan 'e held kin sjen close-up, wêryn de lytste fan de details kinne sjoen wurde, it teater wurdt ferplichte sa selektearje al syn funksjes sadat se kinne ûnderskieden wurde fan in ôfstân. Jo kinne ek moatte jaan de akteur de oerienkomst mei in spesifike karakter. Teatraal makeup oars as film brûkt yn folle skerper en mear yntinse, en by neier ynsjen kinne sjen sels wearzich.

Yn dizze keunst, der binne in soad gebieten en techniken, elk dêrfan wurdt brûkt foar in spesifyk doel. Professionals Der binne twa basistypen: konvinsjonele en realistyske make-up foar it gesicht.

Features realistyske makeup

It konsept fan in realistyske betsjut dat de doelstelling byld is nedich sa ticht yn oansjen te fieren 'e rol, dat wurdt berikt troch gelijkenis of it neilibjen. Ofhinklik fan 'e taken realistyske make-up is ferdield yn ferskate gebieten: portret (foar de rol fan' e histoaryske figueren, keunstners, ferneamde minsken), nasjonale bedriuwen (doe't, bygelyks, de Europeanen moatte spylje in oar ras), leeftyd (mei dus in byld fan in âldere of jongere persoan as de akteur sels) en karakteristyk (basearre op kennis fan physiognomy en skept in direkte yndruk fan it aard fan 'e character). Foar elke opsje hat in eigen palet selektearre.

Teatraal make-up, neamd de betingsten wurdt brûkt om te bestudearjen in simpel en begryplik wize en faak rjochtet him op de tawizing fan in part fan it gesicht. Dy kinne bylden fan Pinocchio, Baba Yaga, Pierrot en oaren. Om meitsjen dizze bylden útsein verven brûkt floeiber lateks - in stof dy't droogt snel op de huid wordt elastisch, dus jo kinne jou it de winske foarm. Yn dit gefal, it latex yn kleur fergelykber mei minsklike hûd. By it brûken fan prosthetics, teatrale wize fan in bysûnder realistyske.

subtile fan it berop

makeup wurk wurdt net redusearre ta de commonplace spray verven. Any makeup keunstner moatte witte de basis fan de anatomy en struktuer fan it gesicht - bygelyks, troch it tekenjen fan de rimpels, jim moatte om se yn dy plakken dêr't se moatte wêze fysiologysk. It is ek nedich om te witten de wetten fan de ferdieling fan ljocht en skaad, en nim hjar yn rekken, it meitsjen fan in byld, sadat it toaniel ferljochting net wazig, of oarsom, net coarsen de akteur syn gesicht.

It is wichtich om te witten de skaaimerken fan it kleurepalet, dat is ûntstien op basis fan make-up. Teatraal fisazjiste is bewust fan hoe't kleuren wurkje - light kleuren visueel formaat, thicken en bring se isolearre foarwerpen, en tsjusterder skakearringen smelle, tinne, visueel fuortsmite it foarwerp. Klassike palet bestiet út 12 basiskleuren - in wyt, swart, blau, grien, read, tank en ochre skin toanen - licht beige, ljocht brún, medium brún, en natuerlike tan kleur. Working koffer profesjonele fisazjiste is te finen buizen mei gouden of sulveren ferve, kleurde pencils foar lichem keunst en mear, omdat alle folgjende ôfbylding kin wêze ûnfoarsisber.

Lit der wêze ljocht! Wat sil it wêze?

In wichtich punt yn it wurk fan teatraal fisazjiste - te rekken holden mei de kleur toanen fan toaniel ferljochting. Profesjonele make-up fan de Permaninte Ried mei de meiwurkers fan 'e sêne, foardat dêrby de inkt. Ofhinklik fan hoe't it feroarjende lânskip, ôfwikseljende saturation en kleur toaniel ferljochting, út helder te tsjuster, fan bleke blau nei helder read. Profesjonele make-up wurdt rekken hâlden mei al dy faktoaren by it meitsjen fan it byld fan 'e held. Reade ljochten sil foarsjen oog make-up en meitsje it antlit bleek, deathoffksk jouwe grien soarte, en de blauwe kleur yn in pearse kleur.

Tapassen fan make-up - in boeiende kreatyf proses, it resultaat is altyd unyk. Dizze keunst is op in krúspunt fan anatomy, skilderkeunst en byldhoukeunst, en net ophâlde te groeien by de dei.