Japanese comics - manga. Wat it is en wat belangstelling foar lêzers?

Oannomd wurdt dat cartoons binne meast foar bern. Lykwols, yn Japan animation, nammentlik Anime nommen troch manga binne populêr net allinne ûnder bern, mar ek tusken folwoeksenen.

Manga - as ûnderdiel fan 'e Japanske kultuer

Japanese strips, manga - is ûnderdiel fan 'e Japanske nasjonale kultuer. Se binne net beheind troch ien fan 'e sjenres en Grafiken ( "grutte eagen"), mar op grûn fan harren binne karakteristike helder Libjende wurken.

De meast ûntwikkele kultuer fan animaasje yn 'e wrâld is Japanske animation, dêr't ek anime en, fansels, manga.

Wat is manga, en wat is it ferskil tusken it en de anime? Net folle ferdivedaasje de fraach, en yn feite is it essinsjeel en leit yn 'e tige aard fan dy twa begripen. Se binne in yntegraal ûnderdiel fan 'e Japanske kultuer. Manga - in boarne, de stamheit fan 'e anime. Yn feite, sûnder him, en de anime net bestean , ommers allinnich de meast populêre Japanske comics yn 'e takomst komme libben en fermannichfâldigjen. Dêrom korrekt om te sizzen dat de manga - een Japanske strips en anime - animaasje hat.

In koart ekskurzje yn 'e oarsprong fan' Skiednis yn Foto "

Manga earder droech yn 'e Fjirtichdagetiid en fansels de namme fan "Stories in pictures". De earste fermelding fan cartoon ferhalen, argeologen fûn mear yn de earste ieuwen fan it bestean yn Japan. Ûndersikers hawwe fûn tekeningen, struktureel lud moderne Comic boeken yn grêven fan âlde hearskers, ek wol oantsjutten as Moates-Kofun.

Comic foarkomme de fersprieding fan 'e ambiguity en kompleksiteit fan' e Japanske skriuwen. Dêrom manga yn 'e Japanske taal wurdt lêzen fan rjochts nei lofts ynstee fan lofts nei rjochts, it is yllustrearre mei in ferskaat oan swart-en-wite tekeningen, graphics, bysûndere effekten en in minimum fan tekst.

Earste Japanske comics wurdt beskôge Choujuugiga ( «Funny foto út it libben fan 'e bisten"). Se datearje út de 12e ieu en waarden skreaun troch in boeddistyske pryster en skilder Toba (Wat oare namme). Choujuugiga 4 is yn 'e foarm fan papier rollen. Lykwols, ûnder Kaku makke troch him wie net fan in moderne namme.

Hokusai Katsushika frjemd en grappige foto, karakterisearre troch de groteske byld, joech ien inkelde namme - manga.

Wat is manga en doujinshi?

Iroanysk, op 'e soarte fan ûnôfhinklike Japanske animation learde ik in protte fan de Europeeske en Amerikaanske cartoons tekenteltsjes. Dy fúzje fûn plak yn 'e twadde helte fan de 19e ieu. En yn de iere 20e ieu Japanske strips hawwe fûn harren eigen niche yn de Japanske kultuer. Manga finansierd en oantrune troch de oerheid. Lykwols, de strips dy't gie tsjin de belangen fan 'e steat, wienen ferbean. Krekt dan wie der de earste fantasy manga karakter - in gigantyske robot, dy't tsjin de hate Feriene Steaten (1943).

Dizze steatsgreep naam plak yn de neioarlochske jierren, tank oan Tedzuka Osamu. Manga waard foarme as in reguliere populêre kultuer fan Japan en krige features karakteristyk fan har oant hjoed de dei: in swart-en-wite yllustraasjes op 'e siden, kleur cover, seldsum foto op' e siden, de standert útdrukking tekens fan emoasje oerhalen.

Harren dy't skilderet en makket in manga neamd "manga." Lykwols, yn 'e Japanske merk, der is net allinnich in profesjonele manga, mar amateur. It is mei "doujinshi" begûn protte moderne manga.

Wat is nijsgjirrich om te manga lêzers?

Wat is manga? It is in synteze fan animearre effekten, stripboek, spannende ferhalen. Dit helle dream fan Cinematographers oer goedkeap, mar moai en heechweardich bysûndere effekten dy't oandacht freegje en meitsje de taskôgers te watch elke stap en aksje helden. Dit is de djipte en ferskaat oan ûnderwerpen.

Nijsgjirrich, spannende foarfallen ta bloei kommen yn 'e siden fan de manga, gau waard in frijstêd foar in protte alhiel helle Yn film sjenres: science fiction, mystyk, en oaren.

Mange cinematographic techniken beskikber foar minder jild: tekening aksje út ferskillende ynfalshoeken wei, grut, medium plannen detailing, stap foar stap demonstraasje fan beweging visueel.

It is ek noteworthy karakteristyk fan manga helden zenden emoasjes. Se is grut, groteske, mar nea oerstallich. De Japanners sels yn it libben steane min jose de oerdracht fan fiellen, se krekt sizze: "Ik bin tryst, leuk." Mar de tekens fan manga en anime - it is it eksakte tsjinoerstelde fan harren skeppers. Oermeitsje emoasje rjochte en útfierd troch hâldings, kostúms, dûnset, wurden, troch alles dat leit it karakter.

Looking troch de Japanske strips, kinne jo fine fûnken te ûntkommen falt út it each, oer de holle fan in vortex. European lêzers fan sa'n symboal wurdt soms net folslein begrepen, mar de lêzers fan 'e opgeande sinne binne goed bewust fan dat "taal". Ommers, de wichtichste karakters emoasjes sjabloanen ûntwikkele noch O. Tezuka.

Der wurdt fan útgien dat de mear ûnderfine figuer, hoe mear it wurdt Skematyske byld, de sterkere syn uterlik feroarings fan in realistyske nei groteske. European fans It lûkt dit transformaasje: it jout dynamyk, helderheid en sizzenskrêft fan de manga.

Wat is ûngebrûklik is yn de symboalyske taal fan Japanske comics? Hiel faak, de spesifike oantsjutting, bekend sels in bytsje Japansk sil in nijichheid foar de unprepared lêzer, en sa binne net dúdlik.

Bygelyks, de tradisjonele manifestaasje fan lilkens yn 'e siden fan de manga is Phillips rimpels op' e foarholle, en de stream fan bloed út de noas fan 'e held - in teken fan lust en begearte, eangst - is gjin eangst noch de utering fan minne sûnens, en in teken fan ferrassing.

Fierder út dat, foar't ik begûn te de stúdzje fan de manga strips, moatte earst studearje har "konvinsjonele taal, 'en hy, troch de wei, is gjin makliker as Japanske tekens.