Formaasje, Ferhaal
Medieval Japan. De kultuer fan it midsieuske Japan
Benammen Japan en har histoaryske ûntjouwing is dúdlik sichtber hjoed. Dit oarspronklike lân hat west by steat te fieren troch de ieuwen goed as net feroare spesifike kultuer, yn in soad opsichten in poerbêste sels ûntstie op it grûngebiet fan de tichtstbye buorlju. De wichtichste skaaimerken fan 'e tradysjes, typysk foar Japan, earst ferskynde yn de iere midsieuwen. Ek dan, de keunst fan it ûntwikkeljen fan minsken waard markearre troch de winsk om tichter by de natuer, begryp fan syn skientme en harmony.
betingsten
Medieval Japan, leit op it eilân, beskerme fan oanslach troch de natuer. De ynfloed fan de bûtenwrâld op de lân benammen manifestearre yn it proses fan de ynteraksje mei de ynwenners fan de Koreanen en de Sineesk. En mei de earste Japanske faak fochten, wylst it twadde folle.
De ynterne ûntwikkeling fan it lân is ûnskiedber ferbûn mei de natuerlike omjouwing. De relatyf lytse eilannen hast nearne te gean út skriklike typhoons en ierdbevings. Dêrom, oan 'e iene kant, de Japanske sochten om gjin lêst sels mei oerstallige dingen, dat op elk momint kinne jo maklik sammelje alle meast nedich en wurde bewarre út de bearende eleminten.
Oan de oare kant, krekt fanwege dy betingsten fan de midsieuske Japanske kultuer stadichoan in eigen skaaimerken. Eilanners realisearre 'e macht fan' e eleminten en harren ûnfermogen wat te fersetten tsjin it, se fielde de krêft en tagelyk de harmony fan de natuer. En besocht net te steure har. midsieuske Japanske keunst ûntwikkele tsjin de eftergrûn fan Sjinto, dat wie by it hert fan 'e earetsjinst fan' e geasten fan 'e eleminten, en dan boedisme, Gastfrij beskôgliken apprehension fan ynterne en eksterne wrâld.
earste State
Op it grûngebiet fan it eilân Honshu yn de III-V ieuwen. foarme in tribal federaasje Yamato. By IV ieu op syn basis foarme troch de earste Japanske steat headed Tenno (keizer). Midsieuske Japan fan dat tiidrek ferriedt de wittenskippers yn 'e stúdzje fan' e ynhâld fan 'e barrow grêven. Yn it apparaat fan harren gefoel fan ferbûnens mei it karakter fan it lân syn arsjitektuer: de terp liket in eilân bedutsen mei beammen omjûn troch in slotgrêft.
De earste religy fan Japan, Sjinto, fergodlike alle natuer geasten inhabiting elke beam of wetter. De timpels waarden boud yn berch- en boskrike gebiet makke fan hout ( "live" materiaal). De arsjitektuer wie tige ienfâldich en de meast passe yn de omlizzende lânskip. Temples hie decorations boud as soepel streamde yn it lânskip. De kultuer fan it midsieuske Japan socht te ferienjen natuer en minske-makke struktueren. En de timpels dúdlik bewize dit.
Foarming fan it feodale
Japan yn de Midsieuwen liende soad yn Sina en Korea: benammen wet en lân behear, skriuwen en Statehood. Fia de buorlju ynfierd it lân en it boeddisme, dat spile in wichtige rol yn syn ûntwikkeling. Hy hat holp te oerwinnen de ynterne fersnippering fan it lân, ferienigje 'e stammen, dy't ferdield Japan. Asuka perioade (552-645 gg.) En Nara (645-794 gg.) Karakterisearre troch de opkomst fan it feodale en de ûntwikkeling fan de ynlânske kultuer oan 'e basis fan ûntliende items.
Keunst fan de tiid waard ûnskiedber ferbûn oan de bou fan gebouwen dy't hie in hillige betsjutting. In geweldige foarbyld fan Boedistyske timpel -Horyudzi dizze perioade, it kleaster, boud om Nara, de earste haadstêd fan Japan. It beynfloedet allegear: gorgeous interieur decoratie, bulk fan de fiif-storied Pagode, in massale dak fan de wichtichste struktuer, stipe troch yngewikkelde heakjes. De arsjitektuer fan it kompleks in soad as de ynfloed fan 'e tradysjes fan' e Sineeske bou en orizjinele funksjes dy't karakterisearre Japan yn 'e Midsieuwen. Der is gjin tapassingsgebiet, karakteristike timpels boud yn de grutte Sina. Japanese timpels wiene mear kompakter, sels kleine.
De meast ymposante boedistyske timpels begûn wurde oprjochte yn de VIII ieu, doe't foarme in sintrale midsieuske steat. Japan nedich haadstêd, en hja waard Nara, boud troch de Sineeske model. Temples binne oprjochte om oerien mei de skaal fan 'e stêd.
byldhoukeunst
Fyn keunst ûntwikkele en ek de arsjitektuer - út de neifolging fan 'e Sineeske masters yn' e rjochting fan taalwinning fan hieltyd grutter identiteit. Yn earste ynstânsje loskeppele fan 'e ierdske bylden fan de goaden waard fold mei emoasje útdrukking en nuveraardige, leaver, gewoane minsken as de ynwenners fan' e himel.
Orizjinele resultaat fan it byld fan 'e tiid - in byldsje fan Buddha op 16 meter hichte, leit yn' e Todaiji kleaster. It is it resultaat fan de gearfoeging fan in soad techniken brûkt yn de perioade Nara Cast superfine gravuere, stampen, forging. De grutte en helder, it is weardich wûnder fan 'e wrâldtitel.
Tagelyk dêr en sculptural portretten fan minsken, meast tsjinstfeinten fan 'e timpel. Gebouwen waarden fersierd mei muorreskilderings ôfbyldzjen fan paradys wrâlden.
nije ronde
Feroarings yn de kultuer fan Japan, dy't begûn yn de IX ieu, keppele oan it politike proses dizze kear. it lân de haadstêd ferpleatst nei Heian, bekend hjoed ûnder de namme fan Kyoto. Heal-ieu wie der in belied fan isolemint, midsieuske Japan forsterke ôf út buorlju net mear ûntfange ambassadeurs. Kultuer hat hieltyd it ferpleatsen fuort út it Sineesk.
Heian perioade (IX-XII ieu) - de bloeitiid fan de ferneamde Japanske poëzij. Tank (pyatistishiya) beselskippe troch Japanese hieltyd. It is gjin tafal dat perioade hjit it goudene tiid fan Japanske poëzij. It is faaks de meast folslein uterje de hâlding fan 'e ynwenners fan' e opgeande sinne oan 'e wrâld, syn begryp fan' e djippe ferbining tusken minske en natuer, it fermogen om te merken de skientme fan sels de minor. Psychology en spesjale filosofy poëzy pervades de hiele keunst fan 'e Heian perioade: arsjitektuer, skilderkeunst, proaza.
Timpels en profane gebouwen
Skaaimerken fan Japan yn dy tiid waarden foar it grutste part yn ferbân brocht mei it ûntstean fan boedistyske sekten, wurden yn himsels 'e lear fan Boeda en Sjinto tradysjes. Kleasters en timpels waarden wer leit bûten de stedswâlen - yn 'e bosken en bergen. Se woe net hawwe in dúdlik plan, as wie tafallich dêr wienen de beammen of heuvels. Decoration tsjinne tige natuer, it gebou looks wiene sa ienfâldich mooglik. It lânskip like te wêzen in ferlinging fan arsjitektoanyske bouwurken. Kleasters binne net tsjinstelling ta de natuer, en harmonisearjen mei.
By itselde token makke en profane gebouwen. Shinden, front Manor paviljoen foarmet in inkele romte skieden buroblêden, as it nedich is. Elk gebou wurdt needsaaklikerwize beselskippe troch in tún, faak hiel lyts, en soms, lykas yn 'e keizer syn paleis, útrist mei fivers, brêgen en paviljoens. Dy tunen koenen net opskeppe fan alle midsieuske Azië. Japan, reworking ûntliend Sineeske stilen en eleminten makke syn eigen arsjitektuer, is ûnskiedber ferbûn mei de natoer.
painting
Feroare en byldetunen: der binne nije bylden, plastic wurden mear ferfine en multi-kleur. Lykwols, benammen nasjonale skaaimerken dúdlik yn skilderjen. Yn de XI-XII ieuwen hat it him ûntwikkele in nije styl - Yamato-e. Foar him, wetter verven binne brûkt. Earst fan alle Yamato-e waard brûkt om yllustrearje de ferskate teksten. Op dit stuit aktyf ûntwikkeljen fiksje, der wiene Scrolls-ferhaal, of emakimono, dy't kriget it dichterlike wrâld earbiedenis foar natuer, karakteristyk foar midsieuske Japansk. Typysk, dizze teksten wurde begelaat troch de yllustraasjes. Masters of Yamato-e koenen stjoert de grandeur fan natuer en de geastlike ûnderfiningen fan minsken, mei help fan ferskillende kleuren, it berikken fan it effekt fan flicker en onderdelen.
Poëtyske wjerspegeling fan 'e wrâld en benammen yn' e lak ware fan 'e tiid - letterlik gloeiende doazen en bowls, muzykynstruminten glêd, fergulde kisten.
Minamoto dynasty
Oan 'e ein fan' e XII ieu fanwege de feodale oarloch de haadstêd fan Japan waard eartiids wer útsteld. De triomfearjende Minamoto clan makke de wichtichste stêd fan Kamakura lân. Nije hearsker ûnderhearrich oan it hiele midsieuske Japan. Koart Kamakura perioade kin typearre wurde as de tiid fan de boat - militêre regel. Hy duorre ferskate ieuwen. Om rinne de steat wurden benammen soldaten - samûrai. Yn Japan, hja kamen ta macht, begûn te ûntwikkeljen nije kulturele mooglikheden. Yn plak fan 'e tank poëzij kaam DGCPI - heroyske epos rom de moed fan' e soldaten. De religy begûn te spyljen mei in gruttere rol fan Zen boedisme, dy't learde berikke heil op 'e grûn mei help fan fysike opliedings, wilskrêft en djip selskennis. Gloss wie net wichtich, seremoniële kant fan religy nimt in werom sit.
Samûrai yn Japan lei it karakteristike kultuer fan 'e geast, eare en trou. Manlikheid en sterkte besletten leit yn harren, permeates alle keunst út arsjitektuer oan skilderjen. Kleasters waarden boud sûnder Pagodas fan harren ferdwûn oefening fan 'e' e Heian perioade. Timpels as in ienfâldige hut, wêrom allinnich fersterkjen harren ienheid mei de natoer. In grut oantal sculptural portretten. Masters leard nije techniken te meitsjen ôfbyldings dy't like libbet. Yn de posysjes, foarmen en komposysjes troch alle deselde moed en strangens.
Emakimono dizze perioade wurde karakterisearre net emosjonele karakters en dynamyske plot, fertelt fan 'e bloedige oarloggen tusken clans.
Tún - de fuortsetting fan it hûs
Yn 1333 waard de haadstêd werom nei it Heian perioade. De nije hearskers begûn te patronize de keunsten. De arsjitektuer fan dizze perioade freegje in noch neier kommuny mei de natoer. Besunigings en ienfâld wurden goed keppele wurde oan poëzy en skientme. Om 'e foargrûn de Zen sekte lear dy't sang geastlike ferheging troch it skôgjen fan' e natuer, oerienstimming binnen mei har.
Yn dy perioade, ûntwikkele de keunst fan Ikebana, en huzen waarden boud op sa'n manier dat der yn ferskillende parten fan it hûs koe bewûnderje de tún fan in wat oare hoeke. In lyts stikje natuer wurde faak net skaat fan 'e hûs, sels de drompel, it hie syn fuortsetting. Dit is meast merkber yn Ginkakudzi gebou dat waard boud porch, soepel streamend yn 'e tún en hingjen oer de fiver. De man, dy't yn 'e hûs, makke de yllúzje dat de grinzen tusken de wenkeamer en it wetter en it tún is net, dat se twa dielen fan in gehiel.
Tea filosofy
Yn XV-XVI ieuwen yn Japan begûn te ferskine teahouses. Unhurried genot drink dy brocht yn út Sina wie de hiele ritueel. Teehûs sin brocht hermitages. Se waarden útrist op sa'n wize dat de dielnimmers fan de plechtichheid voelt skieden fan 'e bûtenwrâld. De lytse omfang fan 'e keamer en sleat it papier finsters meitsje in bysûndere sfear en stimming. Alles - út de rûge cobbled stien paad nei de doar, oan it ienfâldige ierdewurk en lûd te koken wetter - waard opfolle mei poëzy en filosofy fan 'e frede.
monochroom painting
Yn parallel mei de keunst fan it fokken tunen en tee seremoanje evoluearre en skilderjen. De skiednis fan de midsieuske Japan en syn kultuer yn de XIV-XV ieuwen. markearre troch de opkomst fan suyboku-ha - inket skilderij. Foto fan it nije sjenre wienen yn monogroom lânskip sketsen, dy't leit oan 'e ferskoot. Masters suyboku-ha, it fêststellen fan eigenskippen fan de Sineeske skilderij, gau brocht yn skilderjen Japanske identiteit. Se hawwe leard om oerbringe de skientme fan 'e natuer, syn stimming, majesteit en mystearje. Oan it begjin fan de XVI ieu techniken suyboku-hektare organysk fusearre mei Yamato-e techniken, it meitsjen fan in nije styl fan skilderjen.
Lette Midsieuwen
Medieval kaart fan Japan troch de ein fan 'e XVI ieu opgehouden te wêzen fan in "patchwork quilt" fan Holdings fan ferskillende clans. It begûn te ferienigjen fan it lân. Se begûnen te stellen kontakten mei de Westerske steaten. In wichtige rol is no spile sekulier arsjitektuer. Balicummabsalinima formidabel kastielen yn World stielen paleizen fersierd mei plechtich frede. Fasiliteiten Delimited sliding partysjes, skildere en fersierd spesjaal scatter ljocht, it meitsjen fan in feestlike sfear.
Kano skoalle painting masters, dy't ûntwikkele yn dy tiid waarden bedutsen net allinne it skerm, mar ek de muorren fan de paleizen. Lânskiplike skilderijen binne vivid kleuren dy't útdrage it brat en solemnity fan de natuer. Der binne nije ferhalen De bylden fan it deistich libben fan gewoane minsken. Hy wie oanwêzich yn 'e paleizen en Monochrome skilderij, opdien bysûndere sizzenskrêft.
Meast faak, Monochrome skilderij fersierd teehuzen, dêr't sprake is fan in sfear fan frede, frjemd oan 'e solemnity fan it kastiel keamers. COMPOUND ienfâld en permeates de hiele pomp kultuer Edo perioade (XVII-XIX ieu.). Op dit stuit, it midsieuske Japan ris wer neistribbe in belied fan isolemint. Der binne nije foarmen fan keunst, utering fan de bysûndere hâlding fan de Japanners: Kabuki teater, houtfyk, novellen.
Edo perioade wurdt karakterisearre troch de neite fan 'e prachtige oanklaaiïng fan kastielen en beskieden teehuzen, tradysjes Yamato-e skilderkeunst techniken en de ein fan' e XVI ieu. Ferbining fan ferskillende artistike streamingen en crafts wurdt dúdlik sjoen yn de gravueres. Master ferskillende gebieten faak wurke gear, yn feite, soms ien en deselde keunstner skildere tsjinne as de fans en de skermen, likegoed as printen en caskets.
Lette midsieuwen wurdt karakterisearre troch ferhege omtinken oan it doel fan it libben vulling: der binne nije stoffen brûkt porslein, kostuum feroarings. Mei dat lêste besibbe oan it fynplak netske dy't lytse knoppen fan in soarte of brelochki. Se hawwe wurden in spesifike gefolch fan 'e ûntwikkeling fan de byldhoukeunst Japan.
Japanese kultuer is min te betiizje mei de resultaten fan kreatyf tinken fan oare minsken. Har identiteit waard ûntwikkele yn spesifike miljeu omstannichheden. De konstante neite ta de unrelenting eleminten joech oanlieding ta in spesjale filosofy fan it stribjen nei harmony, dy't oppenearre him yn alle mêd fan keunst en ambacht.
Similar articles
Trending Now