Keunstners fan de Renessânse: in list fan 'e bêste

Renêssânse - it is in fenomenale barren yn 'e skiednis fan it minskdom. Ik nea hie sa'n briljante flits yn 'e keunsten. Byldhouwers, arsjitekten en keunstners fan de Renêssânse (in list fan harren is grut, mar wy oanreitsje op de meast ferneamde), waans nammen binne bekend mei alles, joech de wrâld de priceless keunstwurken. Unike en útsûnderlike minsken lieten harsels net op itselde fjild, mar yn ferskate.

Skilderij fan de iere Renêssânse

De Renêssânse hat in relative tiid frame. Earst fan alle It begûn yn Itaalje - 1420-1500 jier. Op dit stuit, skilderkeunst en alle keunst yn it algemien is net folle oars as de resinte ferline. Lykwols, foar de earste kear begjinne te ferskine eleminten ûntliend klassike âldheid. En allinnich yn de jierren dêrnei, byldhouwers, arsjitekten en keunstners fan de Renêssânse (de list dêrfan is hiel grut) ûnder de ynfloed fan de moderne libbensomstannichheden en progressive trends úteinlik abandon midsieuske fûneminten. Se frijmoedich wurde fêststellen fan de bêste foarbylden fan âlde keunst foar harren wurk, sawol yn it algemien en yn spesifike detail. Harren nammen steane bekend om in protte, sil rjochtsje op de meast foaroansteande persoanlikheden.

Masaccio - it sjeny fan Europeeske skilderij

It hat makke in grutte bydrage levere oan de ûntwikkeling fan skilderjen, wurden in grutte tsjerkeherfoarmer. Florentine master waard berne yn 1401 yn 'e famylje fan' e artistike ambachtslju, dus it gefoel fan smaak en de winsk om te meitsjen wie yn syn bloed. Yn 'e âldens fan 16-17 jier, ferhuze er nei Florâns, dêr't er wurke oan de workshops. Syn dosinten wurde beskôge te wêzen troch Donatello en Brunelleschi - de grutte byldhouwers en arsjitekten. Kommunisearje mei harren en oernommen feardichheden koe net, mar ynfloed op de jonge keunstskilder. De earste Masaccio liende in nije begryp fan 'e minske, dat is karakteristyk foar de byldhoukeunst. De twadde master - de basis fan de lineêre perspektyf. De earste autentike wurk ûndersikers leauwe "Drieluik fan San Dzhovenale" (it earste foto), dy't ûntdutsen waard yn in lytse tsjerke flakby de stêd, it berteplak fan Masaccio. De wichtichste wurken binne de fresko yn de Brancacci kapel, wijd oan 'e skiednis fan Sint Petrus' libben. De keunstner hat meiwurke oan de oprjochting fan seis fan harren, nammentlik: "de skatting jild," "útsetting út it paradys", "De doop fan neophytes", "Ferdieling fan eigendom en de dea fan Ananias," "Ferrizenis fan 'e Soan fan Theophilus", "Sint Petrus genêst de sike syn skaad" en "Saint Peter yn de ôfdieling."

Italian Renêssânse keunstners - minsken alhiel lei him ta keunst, net betelje omtinken foar it deistige problemen dy't soms liede se ta earme oerlibjen. Gjin útsûndering en Masaccio: in briljante master ferstoar hiel betiid, op 'e âldens fan 27-28 jier âld, leaving efter in grutte produkt en in grut bedrach fan skulden.

Andrea Mantegna (1431-1506)

Dit is fertsjintwurdiger fan de Padua skoalle fan skilders. Fundamentals of feardigens hy krigen hie fan syn adoptive heit. Styl is foarme ûnder de ynfloed fan wurk fan Masaccio, Andrea del Castagno, Donatello en Venetian skilderjen. It identifisearre ferskate taai en skerpe styl Andrea Mantenya, ferlike mei de Florentinen. Hy wie in samler en kenner fan it wurk fan 'e antike perioade fan kultuer. Troch syn styl, sjoch net as gjinien oars, hy waard ferneamd as in fernijer. Syn meast ferneamde wurk, "De Deade Kristus", "De triomf fan Caesar", "Judith", "Slach by see goaden", "Parnassus" (foto), ensfh Fan 1460 oant syn dea hat er wurke as hofskilder yn de famylje fan de hartoggen fan Gonzaga.

Sandro Bottichelli (1445-1510)

Botticelli - in pseudonym, echte namme - Filipepi. de keunstner syn paad, hy hat net ien kear, mar oarspronklik studearre sieraden keunst. De earste ûnôfhinklike wurken (ferskate "Madonna") waard beynfloede troch Masaccio en Lippi. Letter, Hy ûnderskiede him likegoed as in portret, bulk opdrachten komme út Florâns. De raffinearre en subtile aard fan syn wurk op de styling eleminten (gearfetting ôfbyldings mei help fan konvinsjonele technyken - ienfâld fan foarm, kleur, grutte) set it los fan oare keunstners fan dy tiid. In tiidgenoat fan Leonardo da Vinci en de jonge Michelangelo liet in heldere spoar yn 'e wrâld fan keunst ( "Birth of Venus" (foto), "Spring," "Oanbidding fan de Magi", "Fenus en Mars", "Christmas", ensfh). Syn skilderij is oprjocht en gefoelige, en wize fan libben dreech en tragysk. Romantyske belibbing fan de wrâld op in jonge leeftyd joech wei nei mystyk en religieuze ferheffing by folwoeksenheid. De lêste jierren fan syn libben Sandro Botticelli waard yn earmoede en ferjitboek.

Pierrot (Pietro) della Francesca (1420-1492)

Italjaansk skilder en ien mear fertsjintwurdiger fan de iere Renêssânse oarspronklik út Toskane. De skriuwer syn styl waard foarme ûnder de ynfloed fan de Florentynske skoalle fan skilderjen. Neist it talint fan de keunstner Piero della Francesca hie treflik kapasiteiten yn wiskunde, en de lêste jierren fan syn libben wijde him oan har, besocht te keppeljen it nei hege keunst. It resultaat wie twa wittenskiplike ferhanneling: "Op de perspektyf yn skilderkeunst" en de "lytse boek oer de fiif reguliere fêste stoffen." Syn styl ferskilt solemnity, harmony en grutmoedichheid fan bylden, compositional lykwicht, sekuere linen en bouwe, sêft berik fan kleuren. Piero della Francesca hie in opmerklike tiid foar de kennis fan de technyske kant fan it skilderjen en features perspektyf as fertsjinne hege prestiizje ûnder syn tiidgenoaten. De meast bekende wurk: "De skiednis fan de keninginne fan Seba," "Flagellation fan Kristus" (sjoch foto), "Brera Madonna" en sa fierder.

Hege Renêssânse skilderij

As Protorenessans en iere tiid duorre hast in heale ieu en iuw respektyflik, dit tiidrek beslacht mar in pear desennia (yn Itaalje fan 1500 oant 1527). It wie in heldere, blynjend flits, joech de wrâld in hiele stjerrestelsel fan 'e grutte, alsidige en briljant minsken. Alle tûken fan keunst geane hân yn hân, safolle masters - it is ek wittenskippers, byldhouwers, útfiners, net allinnich artysten fan 'e Renessânse. De list is grut, mar de top fan 'e Renessânse markearre de kreativiteit L. da Vinci, M. en R. Santi Buanarotti.

Bûtengewoan sjeny fan da Vinci

Faaks dit is de meast bysûndere en treflik persoanlikheid yn 'e skiednis fan' e wrâld kultuer. Hy wie in man fan de universele yn de meast folsleine betsjutting fan it wurd, en hat de meast útwreide kennis en talinten. Skilder, byldhouwer en teoretikus op it mêd fan keunst, de wiskundige, arsjitekt, anatoom, astronoom, natuerkundige en yngenieur - it is allegear oer him. Boppedat, yn elk fan 'e kontreijen fen Leonardo da Vinci (1452-1519) bewiisd as fernijer. Oant no ta, is it kaam mar 15 fan syn skilderijen en in protte sketsen. Mei prachtige piid en toarst foar kennis, hy wie ûngeduldige, hy fassinearre it proses fan kennen. By in hiel jonge leeftiid (20 jier), wie er kwalifisearre as master fan it Gilde van St. Luke. Syn meast wichtige wurken fan stiel fresco "The Last Supper" skilderij "Mona Lisa", "Madonna Benua" (foto hjirboppe), "Lady mei in ermine", ensfh

Portretten fan Artists fan 'e Renessânse - is in seldsumheid. Se leaver te hâlden har bylden yn 'e foto mei in protte minsken. Dus, om 'e selsportret fan da Vinci (foto) debat giet oant hjoed de dei. Doch foaren de ferzje dy't er it die yn de âldens fan 60 jier. Neffens de biograaf, de keunstner en skriuwer Vasari, de grutte master stoar oan 'e hannen fan syn goeie freon, kening Francis I yn syn Château du Clos Lucé.

Rafael Santi (1483-1520)

Keunstner en arsjitekt oarspronklik út Urbino. Syn namme yn 'e keunsten konsekwint ferbûn mei it begryp fan' e sublime skientme en natuerlike harmony. Oer in relatyf koarte libben (37 jier), hy makke in protte wrâldferneamde skilderijen, muorreskilderings en portretten. Ferhalen dy't hy portrettearre binne hiel ferskaat, mar it hat altyd oanlutsen it byld fan Us Leaffrou. Perfectly passend Rafael neamd de "master fan Madonna", fral ferneamde lju skreaun troch him yn Rome. Yn it Fatikaan, hy wurke fan 1508 oant de ein fan it libben yn 'e post fan offisjele skilder oan it pauslik hôf.

Multi-talint, lykas ek in soad oare grutte keunstners fan 'e Renessânse, Rafael wie ek in arsjitekt, lykas ek dwaande hâlde mei argeologyske opgravings. Neffens ien ferzje, de nijste raazje is yn direkte ferbining mei de betide dea. Fermoedlik, hy oangien op it ôfgraven fan it Romeinske koarts. Begroeven yn it Panteon fan 'e grutte master. Op syn selsportret photos.

Michelangelo Buoanarroti (1475-1564)

De lange 70-jierrige karriêre fan dy man wie helder, hy liet in ûnfergonklik creations net allinne skilderijen, mar ek bylden. Lykas oare grutte keunstners fan 'e Renessânse, Michelangelo libbe yn in tiid fol fan histoaryske eveneminten en ûntheisterings. Syn keunst - it is in grutte finale briefke fan alle fan 'e Renessânse.

Master sette it byld boppe alle oare keunsten, mar as needlot soe útgroeie ta in treflik skilder en arsjitekt. De meast ambisjeuze en bûtengewoan syn wurk is it skilderjen fan de Sikstijnske Kapel (foto) yn it paleis oan it Fatikaan. Area muorreskilderingen mear as 600 kante meter en befettet 300 figueren fan minsken. It meast yndrukwekkende en fertroud - it is it toaniel fan de Oardielsdei.

Italian Renêssânse keunstners hiene brede talinten. Bygelyks, folle minsken witte dat Michelangelo wie ek in grut dichter. Dit facet fan syn sjeny folslein manifestearre him oan 'e ein fan it libben. Likernôch 300 gedichten bewarre bleaun.

Skilderijen fan de lette Renêssânse

De definitive tiidrek beslacht de tiid perioade fan 1530 oant 1590-1620 jier. Neffens de Encyclopedia Britannica, de Renêssânse as in histoaryske perioade einige mei de fal fan Rome, dat barde yn 1527 wie om dizze tiid yn Súd-Europa wûn de Kontrareformaasje. Catholic foar seach warily op elk freethinking, ynklusyf chanting skientme fan it minsklik lichem en it opstean fan 'e keunst fan it âlde perioade - dat is alles dat is de tinkstien fan de Renessânse. Dat resultearre yn it bysûnder foar - maniërisme wurdt karakterisearre troch it ferlies fan geastlike en lichaamlike harmony, minske en natuer. Mar ek yn dizze drege perioade fan inkele bekende Renaissance keunstners makke harren topstikken. Under harren, Antonio da Correggio, Andrea Palladio (sjoen as de grûnlizzer fan it klassisisme en palladianstva) en Titiaan.

Tiziano Vecellio (1488-1490 - 1676 years)

Hy wurdt beskôge titanium Renaissance, tegearre mei Michelangelo, Raphael en da Vinci. Sels foardat er draaide 30 jier âld, Titiaan foar syn bekendheid as de "kening fan skilders en de skilder fan keningen." Yn prinsipe, de keunstner skildere op mytologyske en bibelske tema ', trouwens, is ferneamd wurden as in grutte portrettist. Tiidgenoaten leaude dat wurde ôfbylde mei in pinsiel fan de grutte masters - betsjut berikke ûnstjerlikheid. En dit is wier. Orders om Titiaan kaam fan 'e meast fereare en aadlike persoanen: pausen, keningen, cardinals en hartoggen. Hjir binne mar in pear fan de meast bekende, syn wurk: "Venera Urbinskaya", "De Rôf fan Europa" (foto), "Kristus draachmuorren it krús", "bekroaning mei Toarnen", "Pesaro Madonna", "De frou mei in spegel," ensfh

Neat wurdt werhelle twa kear. De Renessânse joech humankind briljant, bûtengewoan minsken. Har nammen wurde op skreaun yn 'e skiednis fan' e wrâld fan keunst yn gouden letters. Arsjitekten en byldhouwers, skriuwers en keunstners fan 'e Renessânse - in list fan harren is hiel grut. Wy rekke allinnich de Titans, dy't makke skiednis, drage de wrâld de ideeën fan 'e ferljochting en humanisme.